釋夢 造夢 追夢
——評江蘇省昆劇院《臨川四夢湯顯祖》
作者:李小菊(中國藝術(shù)研究院戲曲研究所副研究員)
以夢的方式表現(xiàn)“因情成夢,因夢成戲”的湯顯祖及其“臨川四夢”,無疑是以紀(jì)念湯顯祖為目的的戲劇創(chuàng)作的最好選擇,因此這成為2016年湯顯祖逝世400周年之際諸多以湯顯祖為題材的戲劇作品不約而同的選擇,從昆曲《臨川四夢湯顯祖》與《湯顯祖與臨川四夢》、鄉(xiāng)音版《臨川四夢》,到話劇《臨川四夢》《枕上無夢》《大話四夢》,無不如此。僅就江蘇省昆劇院的《臨川四夢湯顯祖》來說,該劇不僅表現(xiàn)了老年湯顯祖追求精神歸宿的尋夢之旅和湯顯祖的代表作“臨川四夢”,同時,這部戲也是編劇張弘闡釋和致敬湯顯祖的夢,還是昆曲表演藝術(shù)家柯軍關(guān)于昆曲傳承與創(chuàng)新的夢。
昆曲《臨川四夢湯顯祖》劇照
昆曲《臨川四夢湯顯祖》從整體結(jié)構(gòu)上來說是湯顯祖的一場夢,起著統(tǒng)攝全劇的結(jié)構(gòu)作用。老年湯顯祖為了給自己覓得身后的安身之處,到處尋找墓田,疲累之際,倚石而眠,酣然入夢。在夢中,他與青年時的自己不期而遇,他筆下“臨川四夢”中的戲曲人物也紛至沓來。在與這些虛幻人物神魂相交的過程中,湯顯祖領(lǐng)悟到“臨川四夢”就是自己的安身之所和心靈歸宿,欣然從夢中醒來。湯顯祖仕途不順,唯以詩文尤其是戲曲創(chuàng)作贏得盛名,對于湯顯祖來說,對于當(dāng)代戲曲人、昆曲人來說,也許“臨川四夢”是最好的靈魂安置之所。
“戲中戲”是這部作品的一大亮點。通過“戲中戲”表現(xiàn)“臨川四夢”的精華片段和藝術(shù)成就,無疑是對湯顯祖最好的紀(jì)念,因此成為此類作品常用的表現(xiàn)方法。該劇“戲中戲”部分所擇取的“四夢”精華,準(zhǔn)確把握并反映出“《紫釵記》,俠也;《牡丹亭》,情也;《南柯記》,佛也;《邯鄲夢》,道也”的主旨,分別選了“劍合釵圓”與“折柳陽關(guān)”“尋夢”與“驚夢”“情盡”“生寤”等折子再現(xiàn)原著,體現(xiàn)的是湯顯祖從借俠圓情、歌頌至情到一聲斷喝情盡頓悟,再到看透世間一切情意到頭來都是虛空的心路歷程。與其他作品相比,《臨川四夢湯顯祖》對折子戲的選擇獨具匠心,既體現(xiàn)了湯顯祖創(chuàng)作思想的實際情況,也與該劇的創(chuàng)作追求和湯顯祖形象定位相符。
“夢中夢”更使此劇獨具特色。青年湯顯祖進(jìn)入老年湯顯祖的夢中,這是第一重夢。青年湯顯祖又帶老年湯顯祖往“黑甜鄉(xiāng)”中去尋找他念念不忘的墓田,這是第二重夢。湯顯祖在第二重夢里,看到了杜麗娘,而正在尋夢的杜麗娘在夢幻中回憶“游園驚夢”時與柳夢梅歡好的情景,這是第三重夢。其他像從繁華大夢中醒來的淳于棼和盧生,也在第三重夢中。這重重疊疊的夢簡直就是湯顯祖的“盜夢空間”,他在不同層次的夢境中與自我、與自己的作品和人物為尋找人生與精神的出路和寄托而苦苦掙扎。
營造湯顯祖“盜夢空間”的就是編劇張弘。他讓“尋找墓田”這件他偶讀湯顯祖詩時的發(fā)現(xiàn)成為創(chuàng)作靈感和故事線索,貫穿在劇情之中,他讓刻著“臨川四夢”四個字的墓碑成為穿越重重夢境的“陀螺”(或鎖鑰),他對湯顯祖的“夢的解析”實際是他對湯顯祖的思考和理解,當(dāng)然更包含著他身為編劇對前輩偉人的崇敬之情。張弘認(rèn)為,湯顯祖一生仕途坎坷,不以政績留名,單以仕途為之立傳會失之偏頗,因此另辟蹊徑,決定抒寫“那個縱橫捭闔的靈魂”,表現(xiàn)湯顯祖在“臨川四夢”的筆墨之間得意或失意、用情或去情、入世或出世的矛盾、糾結(jié)和掙扎。在他所編織的湯顯祖的夢里,由于有“臨川四夢”的精華折子這些強有力的劇情和表演的支撐,張弘就用此外的筆墨酣暢淋漓、天馬行空地讓湯顯祖去追憶、追問“四夢”每一部作品的深刻內(nèi)涵,如湯顯祖與黃衫客關(guān)于俠義的對話,他與淳于棼關(guān)于“情盡”與否的對質(zhì),通過這些劇中人引導(dǎo)湯顯祖也引導(dǎo)觀眾贊同“臨川四夢”就是湯顯祖魂歸之處的觀點。從這個意義上來說,張弘無疑是個成功而優(yōu)秀的“造夢人”。
我們在《臨川四夢湯顯祖》里還可以看到另一個追夢人,他就是本劇的主演柯軍。毫無疑問,該劇是一出非常成功的新編劇目,這與以柯軍為代表的眾多江蘇省昆劇院的優(yōu)秀演員的精湛演繹有著密不可分的關(guān)系,他們的一招一式、一言一歌都遵循著昆曲藝術(shù)的表演規(guī)范,不但傳統(tǒng)折子戲呈現(xiàn)得原汁原味,而且新編部分創(chuàng)新如舊,雖是新劇目,卻似老昆曲。這一直以來都是柯軍孜孜以求的目標(biāo)。為了既保護(hù)好作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的昆曲,又滿足作為當(dāng)代演員的藝術(shù)追求和推動昆曲藝術(shù)的健康發(fā)展,柯軍一直在進(jìn)行著積極但卻艱辛、甚至不為人們認(rèn)可和理解的探索。他和他的團(tuán)隊一方面以極其保守的態(tài)度努力挖掘、保護(hù)、傳承著傳統(tǒng)昆曲藝術(shù),另一方面又以極其先鋒的姿態(tài)進(jìn)行“新概念昆曲”的實驗探索,兩股道行車、兩條腿走路,二者并行不悖。在這出戲里,我們看到了他們以審慎的態(tài)度進(jìn)行創(chuàng)新的成功嘗試:以傳統(tǒng)昆曲的形式表達(dá)現(xiàn)代人對歷史、對人物、對人生的理性思考,雖有創(chuàng)新卻不傷害傳統(tǒng)昆曲藝術(shù)之美,尊重昆曲藝術(shù)的本體,按照昆曲藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律進(jìn)行謹(jǐn)慎的創(chuàng)新嘗試,以此來表現(xiàn)內(nèi)容之豐厚、思想之深邃和思辨之深刻。劇中柯軍飾演的老年湯顯祖,總是以旁觀者的姿態(tài)審視著自己作品中的人物。這樣的形象經(jīng)常出現(xiàn)在柯軍的“新概念昆曲”中,如《夜奔》中的林沖。這個與自己對話、與自己創(chuàng)造的人物對話的湯顯祖,又何嘗不是那個極具反思意識和批判精神的柯軍?他始終用這種精神與傳統(tǒng)、與時代、與經(jīng)典、與自己進(jìn)行著有關(guān)昆曲的過去與未來、傳承與發(fā)展的思考與對話。江蘇省昆劇院也一向秉承著對傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)昆曲的敬畏之心,同時又努力以當(dāng)代人的精神追求和審美追求,力爭使傳統(tǒng)昆曲藝術(shù)遺產(chǎn)煥發(fā)出新的光彩。
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